Tango y Mas Project
Un percorso espressivo basato sulle emozioni, per alzarsi in volo
attraverso i sentimenti, che oggi sembrano sempre più celati dalla
frenetica società moderna.
Il Tango è poesia, non solo perché ha ispirato versi struggenti a
poeti di statura come Borges, ma perché è per antonomasia la
musica della passione e dell’abbraccio, dell’incontro e del cuore,
di nostalgia e sensualità.
Il Tango, attraverso musica e poesia, ci riporta col suo lirismo di
fronte alla nostra grondante umanità. Pochi altri generi sortiscono
questi effetti: la musica classica napoletana è uno di questi, con
cui non a caso il Tango trova molti punti di contatto. Furono
infatti anche italiani gli immigrati a creare in Argentina questo
genere musicale, che vede come strumento principe la fisarmonica,
con la sua cadenza intensa e struggente, suonata dall’ispiratissimo
Alfredo Di Martino, fondatore del progetto, accompagnato dal
piano di Lello Cannavale, dal contrabbasso di Marco de Tilla
e dalla vibrante voce della cantante Virginia Sorrentino.
L’intento è di creare una serata emozionante in sintonia con il
pubblico attraverso alcuni tanghi classici cantati in italianononché nell’originale lingua spagnola, ma anche in portoghese,
francese e napoletano in omaggio alla Napoli spagnola. Il tutto
è alternato a interludi strumentali e poesie in tema, che ricreano
l’antico senso di fato ineluttabile, di intrecci segreti, amari destini
e mitici duelli: una bellezza malinconica, legata al senso delle
cose perdute, che permea ancora oggi parte della cultura argentina,
spagnola e napoletana.
Alfredo Di Martino prima di dedicarsi allo studio
della fisarmonica jazz da autodidatta prestando attenzione
alla musica di Astor Piazzolla e in special modo a quella di
Richard Galliano si diploma in pianoforte e musica jazz.
Dopo una lunga attivita’ di free lance in ambito della musica
pop ha collaborato con diversi artisti, come il compositore
Patrizio Trampetti, in teatro con l’attore Gianfelice Imparato,
Ha partecipato alla realizzazione di diversi dischi tra i quali
con Renzo Arbore e l’orchestra italiana. Da diversi anni
collabora alla band del maestro Gianni Conte, voce solista
dell’Orchestra Italiana, partecipando alla realizzazione di
alcuni progetti musicali, fra i quali “Bene e Male”, colonna
sonora dell’omonimo Musical, un CD per l’organizzazione umanitaria Emergency.
Ha suonato con: Michele Di Martino, Tommaso Scannapieco,
Marco Panascia, Antonio Mambelli, Pasquale De Angelis,
Adriano Guarino, Walter Ricci, Aldo Vigorito, Jerry Popolo
e molti altri artisti del panorama jazzistico campano.
Virginia Sorrentino
Cantante versatile poliglotta di lunga esperienza dal vivo e
dalla sensibilità spiccata, vanta numerosissimi concerti da solista
e collaborazioni con diverse orchestre jazz e con noti artisti italiani,
non ultimo Massimo Ranieri, intervenendo a diverse trasmissioni
televisive nazionali e regionali (tra cui 8 puntate di Domenic in,
e Non Sparate sul Pianista, Uno Mattina, La vita in Diretta).
E’ stata inserita nel prestigioso CD “100% Frank” della rivista
nazionale “Musica JAZZ” (dicembre 2015) in tributo a Frank
Sinatra, affianco ad artisti come Ornella Vanoni, Mario Biondi,
Paolo Fresu, Ronnie Jones, Christian De Sica, Gianluca Guidi,
Karin Mensah, Bobby Solo… venduto in 20.000 copie. Nel 2015
è stata insignita dello storico premio “Naples in the world” XVIII
edizione tenutosi a Ravello, alla presenza di Sebastiano Somma.
Ha partecipato a numerosi Festival e rassegne tra cui Umbria
Jazz, Copenhagen Jazz Festival, Le Mans Jazz Festival, Festival
dei due mondi di Spoleto, Nick La Rocca, Sorrento jazz, Terni
jazz, Chieti jazz, Sperlonga Jazz, Jazz Inn Capri, Positano Jazz,
Pozzuoli Jazz e tanti altri. Riceve apprezzamenti da musicisti di
fama tra cui Diane Schuur, Toots Thielemans, Roberta Gambarini,
Pat Metheny, Maria Pia De Vito e da un pubblico affettuoso
che la segue nelle sue personalissime e appassionate performance.
Vanta diverse collaborazioni discografiche, e ha ultimato due
cd da solista. Svolge attività didattica come insegnante di tecniche
e stili vocali.
Marco de Tilla
Contrabbassista solido ed esperto, tra i sideman più richiesti in
Campania, diplomato in Musica Jazz e Composizione Jazz, è stato
docente di “Contrabbasso Jazz” al Conservatorio di Napoli e Potenza.
Marco suona abitualmente in molte formazioni distinte, dal trio
alla big band, collaborando con affermati musicisti in Italia e
all’estero, tra cui Norma Winstone, Sarah Jane Morris, Paolo
Fresu, Chuck Findley, Javier Girotto, Giovanni Amato, Marco
Zurzolo, Antonio Faraò, Roberto Gatto, Maurizio Giammarco,
Tullio De Piscopo, Nino D’Angelo, Franco Battiato e con attori di
fama come Giancarlo Giannini, Laura Morante, Michele Placido,
Peppe Barra, Enzo Decaro, Cristina Donadio.
Partecipa a centinaia di Festival e rassegne jazz in tutta Italia.
Registra tre dischi a suo nome e vanta una cinquantina di
collaborazioni discografiche al fianco di musicisti come Emanuele
Cisi, Adam Rudolph, Pietro Condorelli, David Alan Gross,
Francesco D’Errico, Pino Jodice, Giuliana Soscia, Elisabetta Serio,
Daniele Scannapieco ecc.
Catello Cannavale (detto Lello)
Diplomato in Pianoforte, Composizione e Musica jazz.
Ha iniziato lo studio del jazz presso l’A.N.D.J. di Napoli con Francesco D’Errico, continuando poi con Michele Di Martino, Francesco Nastro e Giacomo Aula.
Si è perfezionato nel linguaggio jazzistico attraverso i seminari di Siena Jazz sotto la guida di Franco D’Andrea e Danilo Rea.
Ha seguito seminari con John Taylor, Jerry Bergonzi, Stefano Bollani, Barry Harris.
Nell’ambito della musica classica ha fatto parte della “Bottega di composizione“ diretta da Roberto De Simone scrivendo, tra l’altro, musiche per balletto “Io te voglio bene assaje” andato in scena al Teatro di San Carlo di Napoli ed al Teatro alla Scala di Milano.
E’ co-fondatore dell’associazione orchestrale J.a M. (Jazz a Majella).
Ha collaborato con: Bruno Tommaso, Ed Cherry, Peppino Di Capri, Nino Buonocore, Silvia Aprile e tanti, tantissimi altri validi musicisti ed ottimi amici.
Fa parte dell’“Enzo Nini Jazz Gossip” e del “Popular Song Project”, quartetto capitanato dal sassofonista GaeMaria Palumbo, col quale ha anche inciso nel 2007 il CD “Note di viaggio”.
Collabora in maniera assidua col fisarmonicista/pianista Alfredo Di Martino col quale condivide da molti anni un progetto dedicato al Tango ed alla musica sudamericana.
A proprio nome suona e scrive per l’“IJQ- Incontro Jazz Quartet” insieme al sassofonista Pasquale Di Nunzio, al batterista Germano Baccaro ed al contrabbassista Luigi Sigillo. col quale ha partecipato alla rassegna “Note d’arte” al museo di Capodimonte di Napoli, alla rassegna “I Differenti” e ad altre rassegne jazzistiche di rilievo nazionale.
Nel 2006 ha conseguito il Diploma di Laurea Accademica di II livello presso il Conservatorio di Musica di San Pietro a Majella sotto la guida dei Maestri Pietro Condorelli e Marco Sannini.
Attualmente è Docente di Pianoforte presso l’I. C.1- S.M. Prisco di Boscotrecase e svolge regolarmente attività concertistica e da compositore.